Este documental cuenta la conmovedora historia de David Holmes, el doble de riesgo de Daniel Radcliffe en las exitosas películas de 'Harry Potter', cuyo trabajo ha cautivado a millones de espectadores de todo del mundo. La narrativa se adentra en la profunda amistad entre Radcliffe y Holmes, explorando cómo esta se fortalece y evoluciona tras un trágico accidente durante el rodaje, que dejó a Holmes paralítico.
A través de un emotivo viaje de superación y resiliencia, el documental ofrece una perspectiva única sobre los desafíos y la conexión humana en el mundo del cine, invitando a los espectadores a conocer una historia de amistad y superación en tiempos adversos.

David Lynch nos lleva en un viaje íntimo a través de los años formativos de su vida. Desde su idílica infancia en una pequeña ciudad de Norteamérica a las oscuras calles de Filadelfia, seguiremos a Lynch mientras traza los eventos que han ayudado dar forma a uno de los directores de cine más enigmáticos. El documental está infundido de su propio arte, de su música y de sus primeros filmes, prendiendo una luz en los oscuros rincones de su mundo único, dando a la audiencia una mejor comprensión del hombre y del artista. Como el propio Lynch dice, ' Pienso que cada vez que haces algo, como pintar o lo que sea, expresas ideas y algunas veces el pasado puede conjurar esa ideas y colorearlas. Incluso si son nuevas ideas, el pasado las colorea.'
El artista y cineasta David Lynch discute sobre los comienzos de su vida y los eventos que dieron forma a su visión sobre el arte y el proceso creativo.

En los anales de Hollywood pocos tienen una reputación y una obra explorando la parte más oscura de Norteamérica al nivel de Brian De Palma. Noah Baumbach y Jake Paltrow entrevistan a Brian de Palma a lo largo de 10 años; una conversación entre cineastas que analiza la carrera que alcanza ya 6 décadas del gran director y escritor. "De Palma" nos lleva con sus propias palabras a través de la vida profesional y la carrera de este gran cineasta, que redefinió los filmes de terror y suspense. Nos confesará los desafíos que supuso trabajar en Hollywood y el precio que incluso los grandes artistas tienen que pagar para ser parte de ello.

En 1975, el polifacético artista y director de culto Alejandro Jodorowsky soñó con un proyecto: la adaptación de la novela clásica de ciencia-ficción 'Dune', de Frank Herbert. Junto al guionista de Hollywood y maestro de efectos especiales Dan O'Bannon, el futuro diseñador de 'Alien' H.R. Giger y el artista de cómics Jean 'Moebius' Giraud, todos bajo la dirección de Jodorowsky, Dune sería una superproducción cuyas cotas de ambición sobrepasaban todos los límites. Un sueño que se derrumbó antes de poder alzarse.
Al fin, tras cuatro décadas, un documental nos desvela el filme que pudo ser y que nos permite descubrir mediante entrevistas con sus principales artífices y la inmersión en todo el trabajo de pre-producción creado para la película.

Años después de que la misteriosa muerte de Bruce Lee fuera atribuida a la 'Maldición de la familia Lee', su propio hijo Brandon murió a causa de un disparo en un trágico accidente durante la filmación del Cuervo. Se pensó abandonar el proyecto tras su muerte, pero finalmente se decidió seguir adelante, utilizando un doble, escenas oscuras y retoques por ordenador. La película se presentó como un homenaje al mismo Brandon Lee.