Este episodio sumerge a los espectadores en el deslumbrante mundo de las supermodelos Naomi Campbell, Cindy Crawford, Linda Evangelista y Christy Turlington. Con su apariencia impactante y personalidades magnéticas, estas leyendas de la moda alcanzaron la prominencia colaborando con titanes de la industria y desfilando en las pasarelas más prestigiosas del mundo. El documental captura hábilmente su dedicación inquebrantable y pasión inigualable por su oficio, ofreciendo una mirada íntima a sus destacadas carreras. Sin embargo, la cúspide de su éxito llega cuando estas icónicas supermodelos se unen para un revolucionario video musical, un esfuerzo sorprendente que redefine el rumbo de sus carreras y el panorama de la moda.
La audiencia quedará cautivada por su poder y carisma colectivos al redefinir los estándares de belleza y dejar una marca indeleble tanto en la industria de la moda como en la cultura popular. Este episodio es una exploración convincente de una era pasada en la que la moda, la música y la celebridad chocaron, y cuatro mujeres extraordinarias se destacaron en la vanguardia de esta revolución cultural, convirtiéndolo en imprescindible para cualquier persona fascinada por los entresijos del mundo de la moda y el perdurable legado de estas icónicas supermodelos.

El 25 de enero de 1985, docenas de los músicos más populares de la época se reunieron en Los Ángeles para grabar un sencillo benéfico para el alivio de la hambruna en África. Dejando de lado los egos, colaboraron en una canción que haría historia. El documental transporta a los espectadores de vuelta a la grabación de ‘We Are the World’, capturando un momento seminal en la música con detalle emocionante y emoción. A través de una lente íntima, la película crónica la noche cuando algunos de los nombres más grandes de la industria musical se unieron por una causa mayor que ellos mismos.
Con material exclusivo detrás de escenas, entrevistas sinceras con los artistas involucrados y percepciones de historiadores de la música, el documental revela los desafíos, la camaradería y el puro talento que convergieron para hacer de la sesión de grabación un evento sin paralelo en la cultura pop, convirtiéndolo en un recordatorio conmovedor del poder del arte para efectuar cambio.

Esta serie de cuatro partes de la BBC, escrita y presentada por el profesor de Oxford Marcus du Sautoy, destaca los aspectos más sobresalientes de la historia de las matemáticas". En la primera parte, el profesor Marcus du Sautoy desvela en Egipto el uso del sistema decimal, basado en los 10 dedos de la mano, y nos descubre que la manera que tenemos de contar el tiempo se basa en el sistema de base 60 de Babilonia. En Grecia, nos enseña las contribuciones de algunos de los gigantes de la matemáticas, como Platón, Arquímedes y Pitágoras, al que se le debe la trasformación de las matemáticas desde una herramienta de contar al sistema analítico que es hoy. Las enseñanzas de Pitágoras se consideraban sospechosas y sus seguidores eran vistos como marginados y fuera de la norma. Además de su trabajo sobre las propiedades de los triángulos, Pitágoras desarrolló la teoría musical, al observar que los intervalos entre las notas musicales armónicas eran siempre intervalos numéricos completos.

El documental revela el poder oculto del sonido en el cine y en nuestras vidas a través de entrevistas, clips de películas y una mirada a su proceso real de creación y descubrimiento. Capta la historia, el impacto y el proceso creativo de esta forma de arte con historias perspicaces, conmovedoras y divertidas, contadas por legendarios diseñadores de sonido y directores visionarios, y por los artistas de sonido con los que colaboran y que crean la magia de todas las películas que amamos.

El documental lleva a los espectadores en un maravilloso viaje a través de la vida y la legendaria carrera de uno de los más grandes compositores del cine. Dirigida por el amigo de toda la vida de John Williams, Laurent Bouzereau, profundiza en la música que ha definido franquicias cinematográficas icónicas como “Star Wars”, “Jurassic Park” y “Harry Potter”. Con entrevistas a artistas y cineastas de renombre profundamente influenciados por las composiciones atemporales de Williams, la película explora su extraordinaria capacidad para aportar emoción, profundidad y grandeza a la pantalla mediante su genio sinfónico. Imágenes de archivo y momentos detrás de las cámaras muestran cómo sus inolvidables partituras se volvieron parte integral de las películas, revelando cuán vitales han sido sus contribuciones al cine moderno.
Este íntimo tributo captura la vida de Williams, desde pianista de jazz hasta icono cultural, mostrando el impacto innovador de sus composiciones clásicas en Hollywood y más allá. Desde sus obras maestras colaborativas con Steven Spielberg y George Lucas hasta su enfoque único de componer, "La música de John Williams" resalta la pasión incesante y la meticulosa destreza que han definido su carrera. Historias personales de colegas, amigos y familiares, junto con momentos de Williams dirigiendo ante sus admiradores, pintan un retrato vívido de un hombre que ha dado forma a nuestras experiencias cinematográficas durante más de medio siglo. Para quienes se sienten cautivados por el poder de la música en el cine, este documental es una celebración inspiradora y nostálgica de un legado sin igual.