David Lynch nos lleva en un viaje íntimo a través de los años formativos de su vida. Desde su idílica infancia en una pequeña ciudad de Norteamérica a las oscuras calles de Filadelfia, seguiremos a Lynch mientras traza los eventos que han ayudado dar forma a uno de los directores de cine más enigmáticos. El documental está infundido de su propio arte, de su música y de sus primeros filmes, prendiendo una luz en los oscuros rincones de su mundo único, dando a la audiencia una mejor comprensión del hombre y del artista. Como el propio Lynch dice, ' Pienso que cada vez que haces algo, como pintar o lo que sea, expresas ideas y algunas veces el pasado puede conjurar esa ideas y colorearlas. Incluso si son nuevas ideas, el pasado las colorea.'
El artista y cineasta David Lynch discute sobre los comienzos de su vida y los eventos que dieron forma a su visión sobre el arte y el proceso creativo.

Este aclamado documental lleva al espectador a un divertido viaje a través de algunas de las mejores películas de la historia. Disfrutaremos como presentador y guía del carismático filósofo y psicoanalista Slavoj Zizek, que nos sumergirá en el lenguaje oculto del cine, descubriendo lo que las películas pueden decirnos de nosotros mismos.
El documental, muy elogiado por la crítica, expone un análisis personal y nada convencional sobre algunas de las películas más conocidas. Ya sea desenredando los filmes de David Lynch o dando la vuelta a todo lo que sabías sobre Hitchcock, Zizek nos ilumina con su pasión, sutileza y sentido del humor.

Un viaje personal en las profundidades inexploradas de la cultura Nerd, un reino lleno de peligros, criaturas, mitos y condiciones de trabajo más o menos precarias.
El artista Johannes Grenzfurthner nos invita a un viaje personal de costa a costa en los Estados Unidos para presentarnos los lugares y la gente que inspiraron su arte y su pensamiento. El documental persigue y cuestiona los fantasmas del universo Nerd pasados, presentes y futuros junto sus obsesiones y traumas. Con buen humor y momentos francamente hilarantes, descubriremos las entrañas del llamado capitalismo cognitivo.

En 1975, el polifacético artista y director de culto Alejandro Jodorowsky soñó con un proyecto: la adaptación de la novela clásica de ciencia-ficción 'Dune', de Frank Herbert. Junto al guionista de Hollywood y maestro de efectos especiales Dan O'Bannon, el futuro diseñador de 'Alien' H.R. Giger y el artista de cómics Jean 'Moebius' Giraud, todos bajo la dirección de Jodorowsky, Dune sería una superproducción cuyas cotas de ambición sobrepasaban todos los límites. Un sueño que se derrumbó antes de poder alzarse.
Al fin, tras cuatro décadas, un documental nos desvela el filme que pudo ser y que nos permite descubrir mediante entrevistas con sus principales artífices y la inmersión en todo el trabajo de pre-producción creado para la película.

Kirsten Johnson es una directora de fotografía que ha participado en más de 40 documentales. Este filme recopila fragmentos de muchos de ellos para situarlos en un nuevo contexto, desplegando así un mosaico de los conflictos de la humanidad al mismo tiempo que traza un recorrido autobiográfico y personal.